8.3/10。影片通过摄影、剪辑/叠印、运镜、负片等影像元素互相之间的「对位」（类似声画对位那样）谱写了一种超越理性的、完全旋律化的迷幻诗意。值得一提的是本片对画面的选取做的很好，因为这些画面往往极其抽象直观的信息量极小（当然也有一些画面过于具体。扣0.2），这样就能使本片的「影像元素对位」真正编织出旋律，而不是类似一些戈达尔电影（《新浪潮》《爱的挽歌》）那样造成信息量过载。可惜的是本片完全无任何声音/音响，相当于直接放弃了影像作为视听艺术的听觉属性，导致影像的力量大大被限制，扣1.5。

划痕 噪点 身体 恍惚 瞳孔 月痕 光 星星 经脉 血管 晕眩 雪地 流转 细菌 皮肤 斑驳 涌动 晃动 闪烁 晕眩 畏光 喜光

感觉比较适合在美术馆放映的电影，缺少声音的部分用观影的场所作为一个补充，可能会得到不一样的观影体验。可以看出是有些意象的表达放在单个镜头里面，但在全片的整体上就看不懂有什么主题的表达。这种个人看不太懂的实验片，就更想在有装置的地方去观看，两者的结合更能帮助理解一点。

满影院的呼吸声。。 @ Anthology

终于满足在所有朋友大了的时候放这部。